劉石夫：1966年出生于河南信陽，少時便酷愛繪畫，曾拜師于豫南名家戴南園，深得真?zhèn)?。參軍入伍后，在全國首屆硬筆書畫展中嶄露頭角，獲優(yōu)秀獎。期間，又求教于楊奕等老師，后在二炮組建的20周書畫展中分別獲得二、三等獎。退役后重新師從戴南園，并得益于田慶宇等老師的教誨、指導。1993年，劉石夫在參與、組織東方杯首屆全國書畫大賽時，耳聞目睹了書畫大賽評選中種種華而不實的市儈現(xiàn)象。從不屑至厭惡，為自己確立了追求藝術的另類方式：淡泊名利。不再參展、不求獲獎，而愿做一個以修身養(yǎng)性為鵠的“草根”藝術家。
2008年，劉石夫的山水、花鳥繪畫技藝達到了一定的高度，作品和聲譽也聞名遐邇。
雄踞于晉冀豫三省的巍巍太行，綿延千里，巍峨險峻，變化萬千;蒼松翠柏，綠霧繚繞，像奔騰的波濤，流瀉的云層，輝映于茂密的山林、蔥郁的覆被之間;峰巒疊嶂，聳入云霄，景色迷人，極為雄偉壯觀。
太行山如此神圣壯美多嬌，引多少文人墨客敬畏崇拜、魂牽夢繞。一次次深入太行與自然山川對話者不乏其人，進山寫生、韻詩、作畫者更是絡繹不絕，陳毅元帥的《過太行山抒懷》膾炙人口，廣為流傳……但是,為探尋悟道、追求藝術真諦而將全部身心魂靈涌入太行，棲居深山長達六年之久者卻絕無僅有!
在潛心學習中國近代山水畫家筆法、技藝、境界中，劉石夫深受明末清初著名畫家龔賢的影響，并從黃公望、王蒙、弘仁、黃賓虹、黃秋園等名家作品中拓寬視野、得到啟發(fā);后將大師李可染的水墨寫生和石魯?shù)膶憣嵱袡C結(jié)合，專心致志、刻苦研習，在學畫、研究繪畫中極大地豐富了自己的繪畫專業(yè)知識，提高了山水畫技藝。
劉石夫則把好友及同行的稱贊僅僅作為對自己的鞭策和激勵。在追求藝術的道路上，嚴格要求自己。盡管多次親臨大山寫生、寫意，卻對自己傾注心血精力完成的作品，總感到與自然現(xiàn)實差距甚遠。如何以極富個性的意境筆法賦予作品天籟般的詩情畫意，使作品成為現(xiàn)代人審美的“精神家園”，成了劉石夫追求藝術的最大目標。
一個真正的藝術家，往往具有為藝術而獻身的精神。
第一次與太行山對話，劉石夫就被太行山的雄渾、奇崛，氣勢磅礴所震動、感染。這座中華民族偉岸的豐碑，既有泰山的巍峨陡峻，明麗神奇，也有昆侖山的雄姿，傲視群山;有黃山、峨嵋的秀麗，窈窕如仙;還有華山的天險，嵩山的峻奇……可謂天地間一幅令人心曠神怡又肅然起敬的宏偉畫卷!更使他領悟的是，太行山積淀了中華五千年歷史文化的深厚內(nèi)涵，孕育了象征中華民族抗擊倭寇的太行精神。驚心動魄，高亢激昂，使劉石夫感受到一種深刻的靈魂震顫，思緒遨游在無垠的遐想中。為使自己的作品展現(xiàn)山水、人文、藝術、精神……劉石夫毅然決定：棲居太行覓意境，翰墨深心托豪素。
決心下定，令親朋好友及同行驚嘆!
當今社會物欲橫流、名利熏心，談理想就意味著奢侈，會遭到嘲笑，何況是為追求藝術而隱居深山!看看周圍，同齡人似乎早已被社會同化，淪為賺錢的工具。更有些所謂的名流，在這個經(jīng)濟飛速發(fā)展的社會里追趕彼此的節(jié)奏，被金錢、名譽、地位所挾持。劉石夫卻對這些不屑一顧，他認為：既然把自己定位于“草根”藝術家，親近民間、親近自然才是“草根”的特色?！安莞备荏w現(xiàn)出藝術源于生活，高于生活，是真正的藝術魅力之所在。
位于河南省林州市西面的洪谷山和黃華山之間，有一座天平山，山勢俊秀、飛瀑流泉，終年不干枯，素有太行北雄風光最勝處之稱。這里，可觀賞太行山春天的山花爛漫，盛夏的云遮霧罩，深秋的層林盡染，冬季山舞銀蛇，奇絕壯麗，令人贊嘆，流連忘返!
天平山腳桃園村邊的黃崖之下，雷瀑溝內(nèi)清澈的泉水終年流淌，從太行山獨有的石板房前流向山外。在這極清凈地的斷精橋畔，坐落的一所民居草庵，既是相伴畫家數(shù)年聽風、賞月、觀日、品雪的寓所，也是畫家修行、寫生、悟道、創(chuàng)作的“草堂”。
在劉石夫先生的草堂工作室，以太行山實地美景為題材創(chuàng)作的一幅幅山水畫，令人嘆為觀止。無論從觀物取象、立意構(gòu)圖還是筆墨的運用、色彩的搭配，均逐漸形成了自己的繪畫語言和風格。其中，一幅以太行峽谷為基礎的作品，以寫生的方式，大氣寫意的筆墨、豐富的色彩，將太行山峽谷周圍的美景藝術般描繪出來，讓人感受到雄偉太行山風景的另一面?？梢哉f，這幅意境十足、筆法嫻熟的山水畫，所體現(xiàn)出的傳統(tǒng)書畫的魅力、筆墨營造出的回歸自然的意境，都能讓人仿佛置身暢游于太行山的美景之中。
欣賞劉石夫的太行山水畫是一種自然地享受。畫中那雍容典雅的氣場，空靈飄逸的意境，能瞬間把人的心靈提升到清醇而又高雅的虛幻境界，居然感覺自己能與高山共仰止，與白云同翻騰。遠遠地觀賞劉石夫山水畫，畫中飄出的裊裊云煙，仿佛從悠悠遠古飄來，幽遠、玄虛、恬靜、綿綿不絕……此情此景，你會為畫家最豪放的想象、最幽深的思念和撫今追昔的意境而無限感慨。這種美的享受，是奇妙的言外之意、弦外之音和韻外之致，觀者實在難以用語言準確描述。正如南朝梁弘景的詩：“山中何所有?嶺上白云多。只可自怡悅，不堪持與君?！?/p>
劉石夫在創(chuàng)作山水畫時，始終將太行山大自然景色作為老師，并善于觀察、品味，他明確寫生的重要性，掌握了很好的構(gòu)圖造型技巧。在深入探究前輩、名人筆墨的內(nèi)在精神中，領會、把握傳統(tǒng)山水畫的真諦，并賦予現(xiàn)代審美的理念。從筆墨到圖式，在題材、立意、構(gòu)思和筆墨語言上突出了個性，更為灑脫、自由、隨意。他非常重視構(gòu)圖，善于將詩情畫意通過點、線、面的技法運用于作品中，體現(xiàn)出視野開闊，氣象萬千;平淡中倍增飄渺的感覺，尺幅之中，山河無盡。在俯視中達到仰視，頗有“下攬深谷、上突危峰”的氣概。氣韻秀潤，靈逸瀟灑，絕無刻劃雕琢之痕，表現(xiàn)出一種超然物外，絕跡天機的氣息。
靜觀之，劉石夫筆下的山水畫猶如一位禪機深藏的高僧，玄妙莫測，恒靜幽寂。壘嶂后是重巒，一層淡似一層;湘云之后是楚煙，山長水而遠。在這空靈飄渺的仙境里，結(jié)廬山坳，松風鳥啼，幽僻中雅趣自生。此時此景，似幻想置身廬中，白云繚繞，衣袂飄然，在廬中吟詩作畫，煙云穿窗探首相伴，何等的悠閑自在，飄飄欲仙也。
在一幅山勢巍峨，云蒸霞蔚，氣象森然的作品中，遠觀驚心動魄，近觀每個局部都精到極至，神貫氣連，渾然一體，展現(xiàn)出博大無窮的境界。筆墨深淺、濃淡、明暗等細微變化，將山、石、林、木渾融一體，卻僅在陽面或輪廓邊緣處留出些許高光和堅實的輪廓，增強了藝術效果，具有渾厚、蒼秀、沉郁的獨特風格，成功地表現(xiàn)了太行山水秀麗、茂密、滋潤、幽深的特征。另一幅表現(xiàn)的卻是峰巒疊嶂、危巖聳峙，似巨陣，如豐碑，千姿百態(tài)，氣勢凜然。正可謂“畫山，畫骨，更畫魂”，畫家把自己的人格精神注入其內(nèi)，使其神形兼?zhèn)?，充分體現(xiàn)了畫家“天人合一”的宇宙觀。使人油然想起宋代辛棄疾的詩句：“三峰一一青如削，卓立千仞不可干。正直相扶無依傍，撐持天地與人看”。
這就是劉石夫太行山水畫作品的魅力。她以詩一般的意境，令觀者物我兩忘，興之所致;令文者情不自禁、詩興大發(fā)，只想脫口吟詠，將心中的豪情逸氣盡情揮灑。
劉石夫先生對藝術默默的執(zhí)著追求和堅韌不拔的精神，感動了許多同行及朋友。2013年十月，在大家的一再強烈要求下，一直隱居深山的劉石夫，在河南安陽市首次成功舉辦了以“情系太行”為主題的個人山水畫展，其獨特的畫風以其蓬勃之勢迅速引起了畫界的廣為關注。
“筆墨當隨時代”。中國畫的筆墨，形式是手段，傳神是精髓。墨、形、神從何而來?古今習畫者無不日日修行、潛心磨練，用心感悟，方可駕馭筆墨，匠心獨運。劉石夫先生棲居太行八年之久仍癡心不改，沿著自然山水畫創(chuàng)造性的道路去追求現(xiàn)代的審美，以極富個性的語言系統(tǒng)賦予了作品天籟般的詩境畫意和深厚的藝術意蘊，使其作品成為人們審美的“精神家園”。
劉石夫先生在長期不懈地觀察描繪太行山風光、精神的藝術實踐中，也在體驗著一種文化、一種精神、一種人格力量。使他從中悟到了藝術真諦與生命意義所在——人性藝術。他，在這種既簡單又豐富的生命內(nèi)涵中探索藝術，在創(chuàng)造藝術中尋求自由，在筆墨中品嘗快樂;淡薄名利，藝術價值、品位留待人們評說。初衷不變，棲居深山，耐住寂寞;淳厚、質(zhì)樸的風情山水滋養(yǎng)著他的生命，使他依然不停歇的跋涉在太行山的叢山峻嶺之中，不斷地將太行風光、神韻以翰墨藝術形式展現(xiàn)給人們，以書畫藝術激蕩人們的內(nèi)在心靈，豐富和充實著人們的精神生活。
中國畫是獨特的民族化藝術，在華夏民族文化傳承及情感表達方面有其它藝術不可取代的作用。歷來中國畫就有“人性藝術”之稱，講品格、重修養(yǎng)，恰恰品格與修養(yǎng)又是藝術家“人性”與“心性”的體現(xiàn)。一個畫家對自身品行的修正是一個很漫長的過程，所謂“千古文章，傳真不傳偽”，好的畫是在靜下心來時才能創(chuàng)作出來的，急功近利決不會有好的作品。畫家要用真誠的心態(tài)對待生活，將藝術植根于民族文化的沃土上，貼近民族感情，藝術才有可能找與時代吻合的表達方式。太行山賦予畫家豐富的藝術生活之源，劉石夫也對太行山傾注了無限深情……(文/王寶華)
